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集文社は、1972年（昭和47年）に建築関係専門の出版社としてスタートしました。その後、子供向けの絵本やペーパークラフトを手がけられ、現在ではその数、150点というたくさんのペーパークラフトを編集、出版されるこの分野では日本を代表する出版社となっています。
集文社は大学や出版社が点在する、お茶の水にあります。訪問当日は春のしっとりとした雨にぬれながら、「聖橋」をのぞみ、学生やビジネスマンが行き交うなかを10分ほどを歩いてたどり着きました。
今年で創立35周年になる株式会社集文社の代表取締役、古関喜朗さんに、にこやかに出迎えていただき、ペーパークラフトがずらりと並ぶ、会議室でお話しをうかがいました。
集文社のはじまり
1972年の39才の時に「良い企画（文章）が集まる会社」になるようにと、社名を「集文社」として、出版社を立ち上げました。それまでは、建築・土木関係専門の出版社に勤めていて、もともと建築のつくられていく過程が好きだったんです。
1970年頃、日本で海外の建築関連の本というとアメリカのものばかりで、ヨーロッパのものはあまりなかったんですね。アメリカの建築物といえば、広大な敷地に建つものが多く、日本の風土には参考にならない、と以前から思っていたんです。
会社設立当初は一から企画を練っていくものでは、お金と時間もかかってしまうため、これまでの仕事の経験も活かせる、建築関連の翻訳した本を作ろうと思ったんです。すぐにヨーロッパへ向かいましたね。そこで、僕は「ペーパークラフト」というものに出会ったんです。
ペーパークラフトとの出会い
建築関連の翻訳本の出版のため、フランスやスペイン、オランダなどヨーロッパへ何度か行くようになり、訪れる度に建築物をはじめ、様々なペーパークラフトを買ってきては作っていました。文字なんか読めなくても、図や写真を見ながら、考えて作るのが面白いんです。日本にいても、建築関係の知人からもお土産でもらったり、いつしか自分自身の趣味として夢中になっていきましたね。
日本ではペーパークラフトというと、製品というよりも「付録」などのおまけ的に認識されてしまうのですが、ヨーロッパでは出版社が作っていて、人気もあるから、種類もたくさんあるんですよ。
そのうちに、「なぜ、日本にはちゃんとしたペーパークラフトがないんだろう？」と思うようになりました。まわりの人からも「集文社で作ればいいのに」と、言われるようになっていたので、それではと、自分のところで作ることのしたんですね。
今では、日本国内だけではなく、オランダ、スイス、シンガポール、オーストラリア、アメリカ、韓国などの海外でも販売されるようになり、すっかりペーパークラフトの専門の会社になってしまった、というのが現状ですね。企業からノベルティーの依頼もあり、企画することもあるんですよ。
自分がつくりたいものをつくる・楽しんでつくる
1972年会社を立ち上げ、しばらくは建築業界の景気が良かったこともあって、建築関連の専門の本を出版していました。10年ほど経った1980年代は、建築業界の景気が停滞しはじめてきた時期でした。そこで、今後の会社の方向性を考えたときに、建築関連の翻訳本や専門書だけではなく、別の基軸もつくっていかなければ、と考えたんです。今までの大人だけが読むものではなく、子供向けのものを作りたい。それと、趣味であったペーパークラフトもね。
僕はいつも、今までにないようなもの、集文社しか作らないものを作りたい、と思っているんです。一時のブームのようなもの作りではなくて、建築物や建築関連の本のように、ずっと残るものを作っていきたいんです。小さい会社なので長くやっていくには、他にはないもの、自分が作りたいものを作ることだと思っています。当然、苦労することもありますが、その分、自分自身も楽しく取り組めるんです。
まだまだ、作りたいものが山ほどあります。全てはできないので、夢を思い描きながら、長く親しんでもらえて、ずっと残るものを作っていきたいんですね。
最初のペーパークラフト 東京駅舎
僕はこの「クラシック・ステーション東京駅」が一番好きですね。苦労した分、思い入れもありますね。
最初に手掛けたペーパークラフトが、この東京駅だったんですが、実は企画から1988年の発売になるまでには2年半くらいかかってしまったんです。
なぜ、そんなに時間がかかってしまったかというと、実は、図面がなかなか揃わなかったんです。平面図や駅舎の正面の図面や写真はあっても、駅舎の裏側の資料がなくて、写真からレンガの数を数えて、寸法を測ったりしていました。それに、当時はまだ、今のようにMacを使う人もほとんどいなかったので、手描きしたものを写しているんです。この東京駅は紙に線を描き、水彩絵の具で彩色しているので、よく見ると、濃いところと薄いところがあって、特にレンガを積み上げている線のところは風合いがあるんですよ。
今、建っている実際の東京駅は2階建てですが、この「クラシック・ステーション東京駅」は3階建てになっているんです。東京駅が開業した当時のもので作っているので、丸いドーム屋根にもなっているんですよ。外して内部を見ることもできるんです。
2011年（平成23年）には、東京駅が開業当時のものに復元されるそうなので、それまで、このペーパークラフトで楽しんでもらいたいですね。
紙でつくる北原玩具コレクション
ペーパークラフトというとは建物や生き物がほとんどでしたので、もっと気軽に、多くの方に楽しんでもらいたい。大人から子供まで親しみが持てるようなものは作れないか、と考えていたんです。
そんなとき、もともとブリキのおもちゃのファンでもあった、ペーパークラフトのデザイナー坂さんと話をする機会がありまして、ブリキのおもちゃを紙で作ったら面白いのではないか、ということになったんです。そのあとで、ブリキのおもちゃ博物館長の北原照久さんを訪ねて、監修をしていただけることになったんです。
からくりの素
紙でつくるムーミン谷の仲間たちや北原コレクションを作ったデザイナーの坂さんが、以前から、からくりで動くペーパークラフトを作っていたんです。作っているうちに、動くしくみの基礎ができてきたそうなんです。手にした方がオリジナルのペーパークラフトを楽しめるような、からくりの部分だけをまとめたものを作りませんか、と坂さんから提案がありました。僕もものづくりが好きなので、では作りましょう、とすぐに話が進みました。
この「からくりの素」がある程度でき上がり、会社で組み立ててみたり、いろいろと検討していました。ちょうど来訪された、重工業の会社にいらっしゃる方が試作を見て「これは、工業機械の素になるところだよ」と言われたんです。このことばで、つくる意欲がさらに湧いてきましたね。
多くの方に受け入れてもらえるかは、まだ分かりませんが、今年で創立35周年を迎えることができ、その記念出版として、面白い内容のものができたと思っています。
最後に
同じ紙でつくられた読む本は、読んだしまったらおしまいですが、ペーパークラフトは、切り取って、組み立てる。形が残るから、出来上がった後に飾ったり、眺めて楽しむことができます。動かすことができるものもあります。
ペーパークラフトは、ご家庭であるような道具で、気軽に始めることができるので、ぜひ、いろいろと挑戦していただきたい。そして、皆さんに作る楽しみを味わってもらいたいですね。
インタビューを終えて
ペーパークラフトに囲まれながら、古関さんのお話しをうかがううちに、私自身、こどもの頃に夢中になって遊んだ、どこか懐かしくも、楽しかった記憶がふと、よみがえってきました。
自分が楽しんで作ったものを、多くの方にも感じてもらいたい。純粋に作っていく楽しさ、面白さを伝えていきたいのだと、目を細めて語る古関さんの顔をみて、そう思いました。
今年で35周年を迎える集文社は、夏以降には手塚治虫さんのジャングル大帝やスヌーピーのペーパークラフトの発売を予定されています。今後も親しみある製品が、多くの方々の手で作られ、楽しまれていくことでしょう。
今回の展示会では、集文社のペーパークラフトが150点勢揃いします。夢中になって楽しんだ幼い頃を思い出しながら、ひとつの趣味として、気軽につくる楽しみを手に入れていただけたら、と思います。
店頭では完成品の展示もあり、代表的な日本建築のひとつである桂離宮の書院群の１/100スケールや機関車や帆船 日本丸、レーシングカー タイレル。小さいものでは動物や昆虫、恐竜。ゲゲゲの鬼太郎やフィンランド生まれのムーミン谷の仲間たちにも出会えます。この機会に自分で作り上げていく楽しみとペーパークラフトの迫力に触れてください。
インタビュー 斉藤有紀（AssistOn）2007.05.03
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